爱彼当代艺术创作项目委托中国艺术家于吉创作、策展人李棋策划的全新艺术作品《石、藤壶、核》于上海西岸艺术与设计博览会展出

2022年11月10日，由来自中国上海的艺术家于吉创作的极具沉浸感的全新装置艺术作品在上海西岸艺术与设计博览会展出，该作品受爱彼当代艺术创作项目（Audemars Piguet Contemporary）委托，由策展人李棋策划。《石、藤壶、核》（2022年）集合了艺术家全新创作的一组作品，包括雕塑、录像和行为表演，着眼于水的意象，并探索时间的流逝以及人类对自然世界的介入。在2022年11月10日至13日为期四天的展览期间，艺术作品通过不断演变，呈现将稍纵即逝转化持续不息的过程。

《石、藤壶、核》，于吉，2022年。

由爱彼当代艺术创作项目（Audemars Piguet Contemporary）委托创作。

©图片由艺术家、赛迪HQ画廊、马凌画廊、爱彼共同版权所有。

通过与来自上海的独立当代艺术策展人李棋的密切合作，爱彼当代艺术创作项目（Audemars Piguet Contemporary）以委托形式，支持艺术家于吉的研究与创作。作品《石、藤壶、核》中于吉首次涉及了大体量雕塑制作和采用金属腐蚀手法改变材料肌理的全新制作工艺。

艺术家于吉在创作中使用类型多样的材料，作品媒介包含雕塑、装置、行为表演和录像。她的作品意在表达对“地点”这一概念的探寻，以及地理和历史叙事如何改变特定场地。此外，于吉在创作中接纳材料本身的缺陷，并以此反思周遭环境的不稳定性和无法预计的改变。

《石、藤壶、核》的创作灵感来自艺术家对不同水体的观察——从她上海工作室旁的海滨滩涂到美国东北海岸的湖边岩床。对她而言，水从具体记忆演化而来，继而蜕变为有关时间和衰败的神话般的叙事，它可以捕捉转瞬即逝的时刻以及各种运动，而非具体的场地。借助各种媒介，于吉探索着“变化”这一主题：金属的腐蚀、水的流动、光线的变化、自然材料的衰败——开启一场现实和记忆交织的旅程。

《石、藤壶、核》，于吉，2022年。

由爱彼当代艺术创作项目（Audemars Piguet Contemporary）委托创作。

©图片由艺术家、赛迪HQ画廊、马凌画廊、爱彼共同版权所有。

进入展厅内，参观者将沉浸在光与影的协奏中，它们照亮了作品起伏的表面和侵蚀而成的肌理，将流动的节奏造就为视觉的感受。《拔地II》（2022年）与《半皮半肉III》（2022年）是她创作的两件大型作品，前者结合了大型金属板雕塑和投映其上的水的动态影像，后者则是一块如地毯般贴抚于地面的铅板，表面呈现波浪起伏的形态。艺术家的创作实验涉及作品表面肌理和尺度，她在金属毯上附加了一组与沉船和有机海洋生物有关的小型雕塑，同时也为铅板赋予了一个隆起的结构，似在暗示着一个看不见的人形的存在。

《石、藤壶、核》，于吉，2022年。

由爱彼当代艺术创作项目（Audemars Piguet Contemporary）委托创作。

©图片由艺术家、赛迪HQ画廊、马凌画廊、爱彼共同版权所有。

于吉在作品中探索人类对自然世界的介入。题为《即兴判断III》（2022年）的现场行为表演是来自于吉“即兴判断”系列的最新作品，由志豪编舞，双琦、李漾表演呈现。在整个展览期间，一位表演者将剥开波罗蜜，并将果皮融入现场作品中。这一重复性的表演与时间亦步亦趋，将艺术作品转变为一个不断演化的过程。

爱彼于上海西岸艺术与设计博览会展厅。©图片由爱彼版权所有。

爱彼当代艺术创作项目以切实、持续的合作方式支持艺术家，为其创设机遇，鼓励他们创作和展示新作品。《石、藤壶、核》恰逢爱彼当代艺术创作项目成立10周年纪念。所有受爱彼当代艺术创作项目委托的作品均属于艺术家本人，并直接使他们的实践创作受益。

“创作《石、藤壶、核》的过程中，我尝试了全新的制作工艺，并首次挑战大体量雕塑制作。感谢李棋和爱彼当代艺术创作项目在创作上为我提供的支持，也感谢他们给予我在上海西岸艺术与设计博览会展出这件作品的机会。”——于吉，当代艺术家

“于吉正在拓展创作实践并探索新的创作材质。与爱彼当代艺术创作项目的合作，使这项作品成为可能，并且拥有了一个展出作品的平台。该项目也标志着于吉的创作时间进入了新的阶段。我期待看到观众对她演化式创作方法的反馈。”——李棋，独立当代艺术策展人

"爱彼当代艺术创作项目致力于支持艺术家并扶植其创作创意。我们很高兴能陪伴于吉踏上这段旅程，随她一同探索自身与雕塑的关系，并突破尺度和材质的限制。我们很高兴能与李棋合作，在西岸艺术与设计博览会向大家呈现这一综合性艺术作品。"——Denis Pernet，爱彼当代艺术创作项目艺术策展人